Este es un post algo especial. Puede decirse que es un “repost” ampliado con una dosis extra de admiración.
Y es un post que quería hacer ya hace un tiempo pero ha llegado justamente hoy, primer domingo de junio.
En realidad quiere ser un post de homenaje a una Galería de Arte que cumple 30 años. Solo por ese motivo, por llegar a cumplir 30 años (concretamente los han cumplido el 4 de abril), se merece un gran reconocimiento hacia sus responsables que son Xabier y Rosa, Rosa y Xabier. Grandes personas a quienes tengo la suerte de “conocer” un poco y a quienes admiro por su dedicación, su amor al Arte y su generosidad por compartirlo.
Desde sus inicios en Granollers, el 1986, han tenido como leit motiv el trabajo bien hecho junto con la innovación i la difusión del arte contemporáneo, buen trabajo que siguieron y aumentaron cuando se trasladaron a Barcelona para llegar a una mayor variedad de público. Por esta galería han pasado obras de Jordi Pintó, David Naylor, Jesús Curiá o Marta Sánchez Luengo, entre muchos otros.
Pero por lo que también merecen ser reconocidos es por su adaptación y buen trabajo en las nuevas maneras de difusión del arte, con su web y sus perfiles en redes sociales. Lejos de esperar a que entraran los clientes, han hecho un gran trabajo por exteriorizar la Galería, por compartirla, en definitiva, por hacérnosla sentir un poco nuestra y todo con el máximo respeto por la obra y el artista. Un gran trabajo hecho sin ruido, poco a poco, con mucha interacción y logrando una fidelización que ya quisieran muchas grandes marcas. Tienen casi 5.000 seguidores en Facebook , más de 3.100 en Twitter y más de 104.000 vistas en Google+ que han conseguido por ser tal como son y por su pasión por lo que hacen. También cuentan con perfiles en You tube , Pinterest y Linkedin .
Para ver cómo trabajan basta leer esta frase en su web : ” Su misión (de la galería) es la de saber transmitir su amor y admiración por el trabajo de sus artistas”. Una misión que cumplen cada día y que han sabido transmitir, logrando que su público sienta lo mismo.
Una de las geniales iniciativas que han tenido para celebrar sus 30 años de existencia son sus 30 exposiciones, cambiando cada semana y como no, compartiéndolas también cada semana en las redes. Igualmente, nos hacen disfrutar con sus textos sobre Arte y Artistas, “Historiarts paralelas“, una magnífica manera de acercarnos a los grandes autores como si estuviéramos allí mismo, con ellos.
Hace un tiempo tuve la suerte de poder hacer una entrevista a Xabier, entrevista ya publicada en este blog, dentro del ciclo “EntrevistArte” (podéis leer el post original aquí) pero permitidme que la vuelva a publicar hoy porque creo que todo los que nos cuenta vale mucho la pena y deber ser tenido muy presente.
Entrevista a Xabier Fernández Gasulla
¿Porqué una galería? ¿Qué te aporta El Quatre?
La Galería no la inicié yo, la inició mi esposa Rosa, en 1986. Una Galería con todo lo que ello significa, es un modo de ganarse la vida, no le demos vueltas o…sí, de ganarse la vida. No es un hobby y lo remarco porque en este país, la profesionalización en este aspecto brilla muchas veces por su ausencia. Mi esposa la montó porque se quedó sin su trabajo de profesora y en casa éramos muy aficionados al Arte. La Galería que nos asesoraba en ese aspecto la ayudó a iniciar la aventura..
Durante todos estos años, aparte evidentemente de aportar unos ingresos, hemos conseguido la satisfacción de promover el Arte en una ciudad pequeña, de interesar a personas que no conocían el placer de disfrutar de obras de Arte originales en casa y de conseguir desmitificar el áurea, falsa en todos los aspectos que, durante muchos años ha rodeado este mundo…
El Quatre nació en Granollers pero hace poco os habéis trasladado a Barcelona ¿Pros y contras?
Granollers nos dio muchas satisfacciones, 27 años son muchos años pero las ciudades pequeñas tienen un recorrido y en este caso había llegado el momento de dar un paso más en nuestro trabajo y buscar nuevos retos. Fueron muchas las razones de todos modos, que nos llevaron a Barcelona y la parte comercial (economía) fue trascendental. Y la verdad es que… hemos mejorado, no todo lo que necesitábamos pero, al menos lo suficiente para seguir vivos.
Solo un problema, de tener el trabajo a 2 minutos de casa hemos pasado a tenerlo a 45 minutos y con el horario que hacemos el volver por las noches es duro. Sobretodo contando en que el horario es de lunes a sábado.
¿Son ahora tiempos de crisis o el mundo del arte siempre está en crisis? (exceptuando los grandes coleccionistas, claro)
La crisis…? Qué crisis..?…ja,ja,ja..Creo sinceramente que la verdadera crisis es de criterio, de educación y de cultura.
De criterio porque las modas efímeras priman sobre la calidad y no solo en las artes visuales sino en todas ellas en general. El criterio no es un asunto de masas, es algo profundamente individual.
De educación porque se ha delegado demasiado en las instituciones (o en los colegios) esa labor por motivos muy diversos….y la verdadera educación se hace en casa. De las instituciones públicas no espero ni he esperado nunca nada…
De cultura porque los que nos dedicamos en cierto modo a ella, no hemos sabido hasta ahora, comunicar con la gente y la barrera está costando de eliminar. La cultura no pertenece a las élites y los que trabajamos en ella tenemos la obligación de bajar un poco la cabeza y mirar el mundo que nos rodea. Las redes creo, son una buena oportunidad y empieza a haber algunos profesionales que lo están entendiendo así.
Habéis participado en #RAF3, Art Up en París o Art Madrid Feria. ¿Para qué son útiles las ferias de arte?
Hace más de 15 años que participamos en Ferias de Arte. El hecho de estar en una ciudad pequeña nos ha obligado a buscar la promoción mediante ellas. Seguimos creyendo en las Ferias de Arte porque ayudan tanto a la difusión de la Galería como de la obra de nuestros artistas. Es verdad que no son la panacea y adolecen de muchos problemas y defectos pero es lo que hay….
Y hago un aparte para comentar que con la fama que tiene Cataluña en el aspecto cultural, no tiene una Feria de Arte en condiciones, la tuvo pero las echamos a perder los mismos galeristas. Sin comentarios…
Galerías versus museos ¿Crees que tienen el mismo público?
Aunque tienen diferencias sustanciales y evidentes (el aspecto comercial), los Museos y las Galerías tienen una labor bastante parecida. Difundir y promocionar el arte y los artistas (con la ventaja de que las galerías son gratis). Dicho esto, el público tendría que ser el mismo. El problema es difundir la idea de lo interesante y enriquecedor que puede ser visitarnos.
¿El arte contemporáneo es todavía el gran desconocido?
No sé que es el Arte Contemporáneo… como lo delimitamos… y quien es capaz de delimitarlo…
Según algunos por ejemplo, nuestra Galería no tiene arte contemporáneo…y eso que tenemos artistas que no llegan a los 30 años de edad…El Arte en general es desconocido porque los medios de comunicación que se dedican al tema, lo han distorsionado tanto, que la gente ya no sabe a que atenerse y la idea de Arte se ha convertido en un ectoplasma…en una entelequia…
¿Un galerista lo es las 24 horas del día?
Casi, pero no es una excepción. A la mayoría de los profesionales de cualquier actividad, si la disfrutan y la aman, les pasa lo mismo. Creo que pensar en lo que te gusta no tiene mayor mérito. Incluso a veces es divertido…¡¡¡¡ En nuestro caso, como somos dos que estamos todo el día juntos (y la noche) ya forma parte de nuestra vida cotidiana. Hey… ¡¡ Pero también sabemos distraernos con otras cosas eh…
Comparando con los inicios de El Quatre ¿es más fácil llegar actualmente al público o, por el contrario, ahora hay demasiada información donde escoger?
Precisamente, ahora, es más fácil llegar al público. Los medios con los que contamos no son los de 1986 y hemos de aprovecharlos. Antes, la promoción era a través de notas informativas en prensa, publicidad en papel, teléfono, correo postal. Imagínate ahora. Con un “clic”, nuestro trabajo lo pueden conocer en el último rincón del planeta. El problema en el mundo de la Cultura es saber aprovechar razonablemente esa capacidad de comunicación y no es tan fácil, al contrario de lo que muchos piensan.
Si que es verdad que hay mucha información por eso, hay que ser muy cuidadoso en la forma de trasmitirla y sobretodo ser generoso con todo el mundo que se dedica a esto. Creemos profundamente en la comunicación corporativa…me refiero a que, cuanto más se hable de nuestro sector, a más público se llega..Y a veces…eso no se entiende. Porqué no va a gustarte la actividad de la “competencia”..¡¡¡
¿El arte es necesario para…?
El Arte es necesario..??? A ti que te parece que voy a decir…¡¡¡¡
¿Puedes hablarnos de proyectos futuros?
Si algo tiene El Quatre son proyectos. Exposiciones, Ferias, artistas jóvenes a promocionar…defender y reivindicar nuestro estilo….Nos quedan tres exposiciones para terminar la temporada y luego…nueva temporada.
A partir de Septiembre un otoño con tres muestras que serán fantásticas y novedosas. En nuestro estilo, de lo mejor que se puede enseñar hoy en día..
Una Feria en Copenhague, una en Estrasburgo. Quizás Río de Janeiro…
Planeando el año que viene con artistas españoles de gran calidad.
Un inciso para decir que en estos momentos los artistas españoles son de lo mejor que hay en el mundo….y lo digo con todo el conocimiento que me da haber visto muchísima obra de fuera de aquí..
En fin, que nuestro proyecto no tiene fin. Es divertido, enriquecedor, ilusionante…es fantástico.
Difundir esto, esto que llaman Cultura y que es en realidad, lo único que nos distingue un poquito de los demás seres que pueblan este planeta, ese, ese es nuestro proyecto.
Ahhhh..¡¡¡¡¡ y ganarnos la vida….¡¡¡¡
Y finalizo el post con un vídeo que EL QUATRE tienen en su perfil de youtube y que me encantó desde el primer momento en que lo vi. Espero que también os guste.
Xabier, Rosa – Rosa, Xabier…. ENHORABUENA!!